魔术大明星-第178部分
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
“比如你现在要表演一个魔术，将一张A从扑克最下面拿到扑克上面，然后把最上面这种牌放到扑克牌里面，吹口气，A又到最上面。”
“这个魔术很简单，A在下面的时候做个BREAK，然后拿最后2张牌放到牌面，然后把牌面第一张。这时候第一张不是A，放进一摞扑克中，A当然再上面。”
“如果表演者就这样很直接地表演，你作为观众，一定会怀疑表演者从下面拿出来的不是A可能是2张牌，所有你不妨多做几个假动作。”
“第一次表演的时候，告诉观众你要干什么，然后用手拿牌，就拿那一张A。然后放到牌面，过程中说一下一会你把这张A放进扑克里。这时候将扑克翻过来，观众能看到A，把牌插入一般，再请观众把A放到牌底。”
“接下来就是第二次表演，这时候真正的表演开始，但请注意你的眼睛，不要盯着扑克，还是看着观众，和第一次一样，和观众说笑，然号把节奏放快一点点。最好比第一次快一点，但不要快太多，然后就完成了这个魔术，完了之前请观众检查扑克里是否有多个A。”
“原来如此，今天终于知道业余跟职业的最大差别！”
“魔术师不只是要手法快，眼神还要有戏！”
“每一个魔术师都是好演员啊！”10
………………………………
第387章 骨子里要装逼
“那么大师和爱好者的区别究竟在哪里？”
莫奇紧接着抛出一个问题道：“手法？不，许多爱好者的手法非常娴熟，在观众眼中和大师是没有区别的。”
“流程效果？不，爱好者的流程时常比大师的流程更加复杂，更加难以想象其是如何达成的。”
“那么两者的区别究竟在何处？”
论坛一阵沉默，粉丝都在思索这个问题，或者等待莫奇的答案。莫奇笑道：“任何艺术都讲究一个感觉，无论是天赋异禀，还是后天努力，到最后都要追求一种意境，我叫它魔感，魔术的感觉！”
“魔感？第一次听说！”
“听着就高大上，偶像给我们讲讲！”
“太好奇了！”
“第一个是节奏，每当你听着音乐，看着电影，心情总是会不断变化，跟着那节奏，或悲伤，或激动。魔术也是一样，每个魔术有它自己的节奏，不是一味着进行就好，如果你的手法娴熟，但节奏无变化，只会让人感到无聊而已。”
“打个比方，空中拿出一个硬币，抬手总是比较柔的，在空中寻找也是很细腻，慢慢的，但是当准备出硬币时，应该有一种激动而快的感觉，给观众一种几乎定格的画面，硬币出现了！”
“是的，这是一种节奏，而不是从头至尾都是同一种节奏进行魔术，没有变化，缺少变化会使观众感觉到乏味。然而过多的变化会让观众感到不安，比如前一秒还是慢慢的，非常柔软的，突然转为刚强，在观众还没反应过来时又变得婴儿一般柔和，也许爱好者会说这是风格，但我认为这是很白痴的行为！”
“在表演魔术时，我们可以在大脑中响起一首歌，在歌的**点变出效果，柔和时，则慢慢进行铺垫，给观众一种动人的旋律……，这也是为什么高手表演的音乐都是量身定做，配合手法最能调动观众情绪。”
“第二是气质，这种的东西是由内而外的，比如大卫科波菲尔，从看到他的第一眼你就会觉得他不是普通人，那种魔术的气场几乎围绕着他。很多东西让他有了良好的气质，比如走路，非常绅士的；穿着，随意而不失典雅。”
“最重要的是他的动作，比如再拾取物品的时候，他会很自然的张开手，用两根手指拿起物体，非常有节奏感，而且观众认为他的手非常干净，没有任何问题，而且动作非常漂亮。”
“还有CYRIL，佐藤正道，他的魔术并不一定总是表演非常难的，他也会表演小魔术，但即使是小魔术也会使每个人惊讶得几乎叫出来，原因便是那种感觉，那种制造神秘的语气和眼神，这在表演魔术时相当重要。”
“第三是身体语言，大多爱好者喜欢站在原地，一动不动地表演魔术，其实这感觉很傻。最好的话是有一种舞蹈的感觉，不要始终占在原地，进行比较短的，很小的身体移动，这看起来非常优雅，像舞蹈一样，而且可以很自然的制造出死角，对于处理物品和拿出物品是非常好的，当然，动作不能太夸张，不然会让你像小丑一样。”
“魔术进行时，你要始终照顾整个场上的观众，而且不能过于在意你的手法，你要相信自己的实力，你要相信你的魔术是完美的！”
“为什么很多爱好者在刻意错误引导时总是引导不了，然而随意说话时观众会看着你的眼睛？原因很简单，因为在你引导时，你潜意识里还是很在意你的手法！”
“观众会感觉到你在在意什么，很神奇对吗？我也是这样认为的，但事实便是这样，只有你自己都不在意了，你才会做出完美的错引，简单的说就是把动作不当成动作来完成。”
“很多爱好者失败是失败在结束后，对，你们没有听错！他的魔术非常完美，但是经不起观众的问话，在结束后，总会有观众问你：那是怎么做到的？或者说：是不是XXXXXXXX完成的。”
“许多爱好者会用大量的言语解释，或者再重新玩一次这个魔术。对于观众来说，解释就是掩饰，你越是解释越暴露了自己的破绽，他们会否定你刚刚所给他们带来的一切。”
“其实当魔术结束时，我也常常被这样问，但我不会说话。只是微笑，食指轻轻地敲着自己的太阳穴，这是告诉他们，自己看，自己想。观众得不到自己想要的答案便不会继续追问，也不会再去思考为什么会这样。通常会继续回味刚才的魔术。你必须相信自己，相信你手中的魔术是完美的。”
“精彩的表演，从来不需要解释！”
一句话说的粉丝热血沸腾，这才是偶像，装逼装进骨子里！
………………………………
第388章 幽默决定成败
“我遇见很多爱好者玩扑克，最喜欢给观众说：那么我给你看看第一张牌，不是你的牌对吧？”
“我不明白，这种观众都看的见的东西却莫名其妙的强调一下，实在不知道是为什么？”
莫奇解释道：“这在观众听起来就是，恩，你翻了看起来是第一张，其实可能是别的。或者去拿一张牌放在桌子上，说我现在把这张牌放在桌子上。亲，这种事情观众不是瞎子，没必要刻意强调的，这种行径只会让观众觉得你把牌换了，直接放上面就好！”
“幽默的语言在魔术上起的作用往往比手法更重要，比如隐性暗示，在做硬币转移效果的时候，把手拉开，看着观众。就这样，不需要接触，我希望你能看清楚硬币是如何过去的。因为你已经做完了手法，再说这个会让他更怀疑。”
“简单的说，这一瞬间他开始注意的话就是死定了。尽可能不要只阐述你的动作和你的效果，在魔术进行时，不用一直说：“你看，我把牌放过来，放下去，再反过来，摇一摇”如此这般的话语可以减少的，因为观众能看到，也能够理解，尽可能用点轻松有趣，能够拉近观众的语言更好点。”
“比如最简单的变牌，翻过来，看着牌，说：嘿，朋友，你了解想象力这种东西么？我想给你分享一些我发现的东西，比如你一直想象一张牌的话，你会发现一切都会向你所想象的那样变化，就像这样。
“这样在我看来要比你去说好的多：你看我有张牌，翻过来，恩，慢慢搓，你看他会变成你的牌。”
“很多人不理解强迫的真正意思，并不是说FORCE或者之类的东西，而想说的一些强迫记忆方面的东西。很多爱好者喜欢拿出需要强调的东西后自己说明下这个物件。”
“比如玩扑克魔术，色源传染，爱好者会说正面每张都不一样，背面每张都一样，并且不断的切牌。其实我想说的是，有几个观众会认为那副牌有问题呢？”
“有一个很方便的处理方式，把牌从牌盒里拿出来，放在桌子上，就够了。你不需要去强调它，你可以给他讲述一些事情，跟你魔术相关的事情，比如：最近我发现了一些关于颜色的事情，很有趣，所以我想跟大家分享下我发现的这个现象，恩，也许我需要一副扑克牌。”
“在你讲述的期间，因为你把牌拿出来放在桌子上，观众的注意力就已经在上面，一副蓝色的扑克就已经深深的印在他的脑海里，不需要在用可疑的展示方式，不断的重复正面不一样背面都一样。”
“有一次理发的时候，理发师把一瓶做头发的东西递到我手上，让我拿着，神奇的是我竟然有一种特殊的心理逼迫我去看上面写了些什么东西，要知道，就算那个人强烈推荐夸奖这个产品是怎样的，你都不一定会记住，但当时我记住了，只是他给我的那么十几秒。”
“后来这个想法我用在了魔术上，强迫性记忆，我需要观众记住他的时候我只要拿在手上放在他们眼皮底下，或者让他们拿一下就够了，上面的文字，颜色基本他们都会有个很深刻的印象。”
“真正魔术师要学会，原谅你的观众。每个人都有求知欲，每个人都会好奇一些事情，你的观众是没有错的，他们只是想满足他们对未知事物的了解。这种求知欲过于强烈的观众我们称为奥客。”
“事实上奥克分两种，一种是刚才提到的，另一种是觉得自己特别牛逼，我对魔术没兴趣，但我想砸你的场，让目光落在我身上。如果你遇到的是后者，那么就不要管他了，让他走吧。”“我以前见过这样一次经历，有个观众总觉得自己什么都懂，不停的在念，周围的观众很烦他，那个魔术师突然对那个观众发火了，可是紧接着所有的观众将怨气撒在了魔术师的身上。”
“而我只做了一件事，跟他握手：你是对的，你很厉害，我告诉你个很厉害的魔术师吧，对，在那边，出门右拐。观众都笑了，没有人觉得我在赶他走，除了他自己，然后便没理过他了。接下来他说什么我都没有管过，几分钟后他就觉得没趣走了，因为他的想引起人们注意力的光环已经被强行剥夺。”
“当然遇见这种观众确实是一种不幸，但遇到前者的话嘛。如果你适当处理会很好，处理不当的话你就死了。相信有人看过前段时间的一个叫什么创业什么的节目，一个魔术爱好者去演魔术，只因为评委说了一句我认为你没洗牌是有问题。”
“就这样一句话，他开始骂观众。面对这样的魔术师，我也只能在心里说一句幼稚。观众这样说一句有错吗？你没洗就没洗，还说这是艺术，说这是什么什么搬大道理，结果石头越攒越多，最后砸了自己。”
“很多观众都有这样的求知欲，比如我能看看你的牌吗？那个东西怎么怎么样呢？这种观众的求知欲是合理的，但必须了解，观众也很希望去看完这次魔术，他们也在享受其中的乐趣，你正确处理就好了，你必须去了解你的观众。
“爱好者变成职业魔术师最难的一点，就是学会如何把那些可疑的动作都去掉！这是我喜欢做的事情，因为我不喜欢观众有联想的空间，希望他们相信这一切发生的事情，于是我将自己的动作跟平时做的完全一样。”
“比如玩硬币消失后的洗手，我并不喜欢洗手，因为如果硬币没有了我张开手给他看就行，为什么要做个这样的动作？除了好看外我没有别的理由，那么在之前就尽可能展示清楚，至少在他们的印象里我的另一只手上是没有东西的，在之后也不猥琐的想藏的感觉，就放在桌上，或者在他面前拿东西，观众会打消他的念头，他不会想到这样大胆的做事情的手里会藏了一个硬币。”
“所以那些炫耀式的手法也收起来吧，尽管那些东西很牛逼。相信我，只要有一个可疑的地方，观众会一直想着那个地方，比如你在做PASS，观众感觉有点不太自然，那么这个表演一定失败。此时此刻起，观众会一直记住你这里的不自然或者不舒服，其他的魔术效果估摸着很大程度上会归结于这里的不自然，尽管当时他不一定会说出来。”
“相信魔术是艺术，这只是在我们爱好者和魔术师看来的想法。而观众更偏向于将魔术归类于娱乐，想让观众相信魔术就别给他们那么多遐想的空间。如果你真的做到完美，让他们开心了，他们自然会认同你的想法，但在这之前是你能做到娱乐他们的同时真实存在他们平时看不见的东西。我很喜欢加入一些故事情节，因为这样能更好的跟观众共鸣，没有共鸣就没有魔术。”
………………………………
第389章 扑克的寿命
莫奇随手拿出一副扑克，展示道：“当你打开一副崭新的牌。给你的手感通常是比较滑，比较薄。这是一副牌的初生期。在这时候的牌开扇特别容易，可以很简单地开出非常漂亮的扇。但如果要马上运用到魔术或者花切上。可以说不太适合。因为初生期的牌往往手感没有达到最佳状态，所以除了可以细细品味开扇的乐趣和新图案的乐趣之外几乎什么都不能做得好。”
“其实牌在初生期的时候是最会撒娇的的时候。往往一点手汗就会令牌不好开扇。或者用得不自然。而去除手汗的办法除了药物治疗外最重要的是心理治疗，不要老想着手里有汗，手汗自然就会减少。”
“当你拿着一副崭新的扑克的时候，你可以尝试一下先帮牌松松骨头。其实就是把整叠牌拿起，双手稍微用力把牌上下摇几下。这样可以使牌在柔韧度上有所改善。接着可以试试“瀑布式洗牌”，一来可以继续给新牌“松骨头”，二来新牌的纸质较硬，声音会比旧牌的好听，清脆许多。”
“接着到牌的边缘。许多新牌的牌面虽然平滑，但边缘却异常粗糙。有一种方法，拿起新牌，在穿在身上的牛仔裤上稍加摩擦。这样新牌边缘的粗糙度会有
