重生在好莱坞-第384部分
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“哦，瑞恩……” 克里斯汀？斯图尔特故意挤了挤眼睛，“你这么说艾莉森会伤心的。”
“谁会伤心？”后来又快步走来一个女人，熟稔的牵起了假小子的手，向这边招呼道，“你好，瑞恩。”
“你好，艾伦。”瑞恩对她点了点头，认出了这是为多莉配音的艾伦？德杰尼勒斯，“听说你正在准备自己的脱口秀节目？”
“是这样的。”
接近了前排的座位后。艾伦？德杰尼勒斯干脆与假小子换了座位，坐在了瑞恩旁边，继续刚才的话题，“目前还在寻找合作方。”
“你可以与abc电视台接触一下。”
对方是瑞恩有限记得的几个知名脱口秀主持人之一，这还要得益于前世的奥斯卡，“我想他们应该需要一个优秀的晚间脱口秀节目。”
“谢谢你，瑞恩。”艾伦？德杰尼勒斯明白这是非常好的机会，“回去后我立即通知制作人。”
《寻找尼莫》，这部前世被对岸的中影冠以《海底总动员》名称的皮克斯动画电影缓缓拉开了序幕。
影片的情节和内容是典型的皮克斯风格。用看似儿童的视角去讲述连成年人都无法忽视的主题，笑中总会令人带泪……
故事的情节并不复杂，却展现出了现今最为顶尖的电脑动画技术。
曾经有人认为燃烧的火焰效果是无法虚拟的， 而水流被认为是比火更加难的技术。不过事实证明了高科技软件的无所不能，皮克斯在《寻找尼莫》中用流动的水，创造了一个短期内难以超越的海洋世界。
当然，这次的海洋肯定不是《海的女儿》中那如空气一般清澈、透明的海水了。他们制造出了一种很自然的海底影像。
动画片中出现的灯光和色彩要比实际海洋中的色彩丰富一些，海底通常是昏暗深沉的，阳光是无法通过海水达到海底的。海底的物体会随着距离的远近而呈现不同的颜色，但电影中的海水始终保持着一种饱和的颜色，虽然有些不真实，但效果是惊人的。
对于现场懂得电脑动画技术的人来说，最为震撼的莫过于那群水母了，它们的出现跨出了动画海洋生物的一大步！
影片中涉及的角色不仅仅是各种海洋生物，或许是借鉴了惊奇电影的一些做法，《寻找尼莫》的背景中，出现了很多其他皮克斯动画角色的身影。
这些基本都集中在了海洋生物与人类的交汇点，那个牙医诊所里。
有个镜头中，一辆车从诊所门口驶过，这辆车现实中并不存在，而是刚刚定型的《汽车总动员》里的角色。
还有诊所中的地上，可以清晰的见到巴斯光年的玩偶，候诊的男孩看的漫画是《超人家族》，皮克斯工作室明显在为快要制作完成的《超人家族》打广告……
至于牙医诊所的造型，那就更有意思了，那是詹金斯影业后面一条街上，一座牙科诊所的动画版。
不过，影片即便加入少量的其他元素，仍旧带着强烈的皮克斯风格，而且对于这样一部动画电影来说，大团圆的结局尽管俗气，却是必须的选择。
如果这种类型的电影选择了悲剧性的结尾，那它本身必然会沦为市场的悲剧。
“还记得那是小时候，我看到了一张图片，水里的两只小丑鱼正从一个海葵中向外窥探，那真的是非常的有趣。”
离开剧院的时候，瑞恩被迪士尼电视台的记者拦了下来，对方问起了《瑞恩故事集》中这篇故事的来历，见到这是自己旗下的媒体，他也就说了几句，权当是为电影宣传了，“当时我完全不知道它们是什么种类的鱼，但我就是没办法使我的目光移开它们。
他指了指身后的巨大海报，“而它们叫做‘小丑鱼’，这种事实恰好能够点缀角色，使大家以为小丑鱼是一种很会搞笑的鱼——非常的完美。当然，今天的电影也证明了，世界上几乎没有任何其它事物，能够比那些想要跟你玩躲猫猫的鱼儿们来得更吸引人。”
电影的反响，也证明了瑞恩的观点，皮克斯出品和瑞恩？詹金斯原著、改编成为了完美的招牌，吸引了大批观众蜂拥进了影院。
首映式结束不久，网络上面就出现了大批普通观众的评论。
“皮克斯工作室迄今为止故事最棒，特效最棒，画面最棒，歌曲最棒，角色最棒，最最最感人的动画电影！”
“故事的伏笔安排得不着痕迹，剧情连贯一气呵成，画面和音乐，无不摇荡着海洋式的温情。”
“有趣的对白，新鲜的故事，精致的画面，一个单亲家庭，一位谨小慎微的父亲，一个叛逆期的孩子，一场万里寻亲的历险，一个共同升华的大团圆结局，虽然瑞恩编的故事总是一个模式，却回回都能戳中我们的内心。”
有些发表看法的观众，大概是做了父亲或者母亲，对电影更是深有感触。
“什么是阖家观赏？这部电影完美诠释了这一点，非常励志的电影，孩子看了我相信会终生受用。”
还有明显是业内人士的评论。
“且不说感人至深的父子情谊、励志动人的自由之路、一路历险的风物人情、搞笑幽默的丰富桥段，就只看各种海底动物形态各异的表演，和水体流动带来的如幻如真的美景，皮克斯强大的技术，就已经值得我们膜拜，如果能回到十年前的话，我一定会抢在瑞恩之前，买走皮克斯工作室！”
当然，这种评论的后面，肯定会引来一大批歪楼的批判，不过这部从某种意义上来说是鱼类公路片的动画电影，确实既讨好了青少年，又讨好了他们的家长。
来自《华盛顿邮报》的安？霍娜迪无疑是这种观点的支持者，她除了——观看这部作品最大的乐趣在于，不仅是小观众，陪他们一起来的大观众也会有收获——的评论外，直接给电影打出了满分十分。
位于这个行业顶端的罗杰？艾伯特同样给了十分即四颗星的评分，“《寻找尼莫》是我看过少数几部能够使我想要坐在最前排的座位观赏的电影之一，事实证明了一点，瑞恩？詹金斯的创意加皮克斯工作室的制作，基本就是精品动画电影的代名词。”
而来自《华尔街日报》的乔？莫根施特恩也发表了类似的看法，“这是一部充满视觉感染力的天才作品，加上过往瑞恩创作的《玩具总动员》以及改编的《怪物史莱克》，最好的电脑动画电影与他都有着直接的联系，瑞恩真应该给那些缺乏动作、乐趣和新意的剧作者们好好上一课！”
当然，也不是没有人批评，比如《纽约客》的大卫？登比就直接开炮了，“颜色很鲜艳，至于其它的，也就剩颜色很鲜艳了。故事不是差，但没什么突出的地方，一切都觉得很平庸，惯于套路化的典型的瑞恩式作品，没有任何新意，剧本存在的问题不少，没有能真正感动人的东西。”
由于影片中故事的发生地是大堡礁和悉尼，澳大利亚也成为了第一批上映的地区，不过，影片上映后，却惹来了悉尼方面的抗议。（未完待续。。）
第五百九十一章 有一种爱叫做放手
这部电影有特别提到一句话‘条条水管通大海’，而尼莫最后也的确是从牙医诊所中漱口盆的下水管游向大海的。
事实上大部分地区的家用废水在流向大海前需要经过一系列的机械处理程序。
因此，这招来了悉尼地区专门处理废水的jwc环境公司的不满，电影在澳大利亚上映后的第二天，他们就借助媒体发表了抗议，声称电影严重无视了悉尼地下管网的现实，讽刺这部电影的名称，应该由原本的‘寻找尼莫’改为更实际的‘碾碎尼莫’。
不过，也有媒体为电影辩解，在悉尼仍然有许多的下水道系统只经过一些细微的抽泵处理后，就直接将废水排向深海中的水管，jwc环境公司实际上的废水处理并没有他们声称的那样细致，否则悉尼的近海也不会存在那么多家用废水污染情况了。
一部大热的电影，总能被公众或者媒体带入到现实中去，不得不说这就是电影的魅力和影响力。
从某种程度上来说，这也算是为电影在澳大利亚做了变相的宣传，消息传到北美后，皮克斯工作室立即做出了回应。
“我们制作影片的时候，其中有一段，就是叙述尼莫在被冲入大海前，被送到污水处理厂中经过了一段机械处理的画面。虽然最后剪掉了这一段，但大家应该可以看到，院线发行的版本中，电影仍然有一段强调了‘悉尼污水处理厂’的标志，这些都暗示了尼莫在成功回到大海前确实经过了某些处理程序。”
电影的制片人兼导演安德鲁？斯坦顿特意接受了北美和澳大利亚媒体的联合采访，“另外，关于删除的污水处理厂片段，我们会放进后期发行的dvd版本中，大家到时可以多加关注。”
好莱坞的制片商们，永远都不缺少吸引观众掏钱的嘘头。
有些喜欢寻根究底的观众。再次掏钱进入影院，看看是不是真有被自己忽略了的标志；更多的动画电影爱好者们，则对未来发行的dvd版本有了更多的期待。
虽然电影的嘘头够多了，但瑞恩不介意再增加一些，他特意上了安东尼娅？基德曼的脱口秀节目。
安妮与妮可今世的关系极好，一定程度上来说，瑞恩也是为了帮她尽快在abc开创一番事业。
“这是一个父与子的故事，更是一个成长的故事，一个关于爱与勇敢的故事。”
两人分坐在单人沙发中，瑞恩面对对面的安东尼娅？基德曼问出的问题。侃侃而谈，“关于亲情，关于友情，关于成长，这些都是我曾经认真考虑过的。”
“能用一句话来形容这个故事吗？”安东尼娅？基德曼适时的问道。
“很多时候，爱是需要放手的。”瑞恩立即想到了更为适合的话，“有一种爱叫做放手。”
北美的教育如同太平洋对岸一样，很多时候都在自我纠结，今晚来参加节目的观众。大都是带着孩子的家长，听到瑞恩的话，不禁露出了思考的模样。
安东尼娅？基德曼把话题重新转回到了电影上面，“当初为了这部电影。皮克斯延迟了《玩具总动员》续集的制作，后面会不会重新开始《玩具总动员》？或者是《寻找尼莫》的续集？”
“《玩具总动员》肯定还会有下一集。”瑞恩则笑了起来，“不过要等一段时间，至于
《寻找尼莫》的续集。实际上我已经有了些想法，但皮克斯目前的人手不够，暂时无法启动。”
“方便透漏一下大概内容嘛？”
“关于多莉的故事。影片名字我都想好了……”瑞恩看了看观众，见到了他们期待的眼神，也不卖关子，“就叫《寻找多莉》。”
“听起来很让人期待呢。”
观众配合的发出了笑声和掌声。
瑞恩这可不是信口开河，而是有了真真正正的续集的思路，不过目前皮克斯的团队都在忙碌，短时间内肯定无法开启。
安妮那是真真正正的自己人，话题始终围绕着近期最为火热的皮克斯，“据说皮克斯的另一部动画电影的制作也到了尾声，同时还开启了新的项目，相信大家都很关注这些消息，可以详细的说说吗？”
“实际上，《寻找尼莫》中都出现了他们的身影。”
听到下面观众传来的议论声，瑞恩故意拍了下手掌，吸引了所有人的注意力后，“好吧，提醒大家一下，牙医诊所包括附近，有很多漫画以及玩偶，其中有下一部皮克斯动画的片名。”
《超人家族》要到明年才上映，宣传计划只是借助《寻找尼莫》刚刚开始发力，瑞恩与艾德？卡姆尔早就达成了一致意见，他们其中一个接受采访的时候，再透露这个消息，让观众自己寻找，肯定更为有趣，留给公众的印象也更为深刻。
当然，重复观看带来的票房自然也越多。
总之，无论是瑞恩，还是迪士尼，都调动了足够的资源，来宣传这部动画长片，吸引更多的观众走进影院。
对于迪士尼这种以动画起家的集团公司来说，成功的动画电影比成功的真人电影更加重要。
而且，影片总共1亿5000万美元的投资中，宣传费用就占到了6000万美元。
节目播出后，北美观众的反响格外强烈，毕竟经过数年的努力和发展之后，皮克斯工作室已经成为了电脑动画的领头羊，有着为数众多的支持者。
其中，很快就有人发现了诊所里小男孩的漫画，也看到了上面《超人家族》的名字，这个消息从网络上流传出来后，皮克斯也作出了回应，《寻找尼莫》足够火热，借助着这股热潮，足以为《超人家族》预热了。
这几年，电脑动画得到了长足的发展，《玩具总动员》《怪兽电力公司》《冰河时代》《怪物史莱克》等等，不但从全世界带走了数以亿计的票房，还卖出了利润远超票房的周边产品。
好莱坞是动画片的一大产地，而另一大产地在什么地方？想必很多人都会想到日本。
日本人同样想在这股热潮中赚到足够多的利益，他们耗费巨资，用1亿4000万美元的制作成本，将号称日本国民游戏之一的《最终幻想》制作成了3d动画电影。
这部动画长片制作中一拖再拖，那庞大的制片成本加上几乎抵得上制片成本的宣传费用，几乎将投资的游戏公司拖垮，经历了数年的曲折之后，索尼哥伦比亚影业在尽快上映的巨大压力下，同样将《最终幻想》放在了七月份。
不过，他们清楚皮克斯是什么等级的对方，特意选在了《寻找尼莫》的前一周上映，想要占据先机，以华丽的画面抢夺北美动画工作室的市场。
日本人对自己的动画一向很有信心，现在又是3d电脑动画大兴其道的时代，在制作方史克威尔公司的预计中，《最终幻想》绝对会成为票房炸弹。
《寻找尼莫》上映前，皮克斯内部多少有点担心，但瑞恩根本不在意，虽然不记得前世有这么部电影，但游戏改编的电影有多少能成功？而且就算是成功也没有能大卖的类型。
再说了，这里可是北美，这里可不认所谓的国民游戏。
《最终幻想》这颗票房炸弹确实爆炸了，炸死的却是自
